El Royal Ballet ha cambiado la ‘escena del harén’ en El cascanueces por la Navidad espectáculo para ‘crear un entorno inclusivo para los artistas intérpretes o ejecutantes y el público’.
La escena se volvió a imaginar como un dúo, en lugar de las habituales tres mujeres y un hombre, por temor a que fuera ‘ofensivo’ en medio de una revisión de una producción que se realizó por primera vez en 1972.
El cambio se produce después de que los jefes del Scottish Ballet decidieran a principios de este mes eliminar ‘elementos de caricatura’ de secuencias árabes y chinas después de una revisión se encontró que las escenas algunas escenas «proliferaban estereotipos raciales».
Los cambios en la producción del Royal Ballet de Sir Peter Wright fueron escritos por el maestro de ballet senior y artista principal de personajes Gary Avis. El Telégrafo informó.
La presentación del martes por la noche de El cascanueces, la primera de la producción, solo vio a Melissa Hamilton y Lukas B Brændsrød interpretar la danza árabe.
El Royal Ballet ha cambiado la ‘escena del harén’ en El cascanueces (en la foto) para el espectáculo navideño de este año para ‘crear un entorno inclusivo para los artistas y el público’
La presentación del martes por la noche de El cascanueces, la primera de la producción, solo vio a dos bailarines interpretar la Danza árabe después de que se cambió por temor a que fuera ‘ofensiva’.
Un portavoz del Royal Ballet dijo: “El Royal Ballet examina regularmente el repertorio clásico para asegurarse de que estas obras se mantengan frescas y lo más inclusivas posible para una amplia audiencia.
‘El Cascanueces es uno de los ballets más conocidos y es la introducción perfecta para nuevas audiencias en esta forma de arte.
Kevin O’Hare, director de The Royal Ballet, desea asegurarse de que los elementos de producción sean apropiados dentro del contexto del ballet clásico.
‘En un proceso continuo de discusión con miembros de la compañía e invitados visitantes, el Royal Ballet se esfuerza cada temporada por crear un ambiente inclusivo para sus artistas y audiencias’.
A principios de noviembre, la compañía de danza anunció cambios. Los personajes, vestuario y coreografías se realizarían a las escenas de La tierra de los dulces en El cascanueces, que contará con un elenco de 40 niños.
El segundo acto del ballet representa a diferentes nacionalidades a través de los ‘bailes de los dulces’, incluido el ‘Chocolate’ español, el ‘Café árabe’ y el ‘Té’ chino.
Drosselmeyer, el enigmático fabricante de juguetes y personaje mago del ballet del siglo XIX, será interpretado por artistas masculinos y femeninos por primera vez en la historia de la compañía.
Un anuncio oficial a principios de este mes decía: ‘El Cascanueces es una historia festiva atemporal que ha deleitado al público de todo el mundo durante más de un siglo.
‘Para asegurarnos de que siga siendo relevante hoy y para el futuro, continuamos haciendo cambios sutiles pero importantes en algunos de los personajes, vestuario y coreografía.
En esta gira, el enigmático Drosselmeyer será interpretado por bailarines y bailarinas.
«Y, tras la asesoría en curso, los divertimentos de inspiración china y árabe en The Land of Sweets tendrán trajes y coreografías actualizados para eliminar elementos de caricatura y representar mejor la cultura y las tradiciones que los han inspirado».
La compañía de danza eliminará ‘elementos de caricatura’ de las secuencias árabes y chinas de El cascanueces como parte de una revisión de una producción que se realizó por primera vez en 1972. En la foto: Dos bailarines interpretan Espresso, la danza árabe, bajo los ojos de dos bailarinas con tutús blancos. sentado detrás de ellos. Italia, 2013
El año pasado, Scottish Ballet admitió que sus 50 años de historia «incluyen contenido artístico obsoleto y racista».
Un artículo publicado en el sitio internet de Scottish Ballet el año pasado decía: ‘El ballet clásico y el acceso a la formación de élite han incluido el racismo: la proliferación de estereotipos raciales (The Nutcracker y Petrushka son solo un par de ejemplos).
«Al analizar nuestra propia historia, comprender y aceptar las formas en las que Scottish Ballet ha sido parte del racismo institucional y sistémico y se ha beneficiado del mismo, esperamos animar a otros a hacer lo mismo».
El director artístico Christopher Hampson dijo: ‘Hemos tenido la oportunidad de corregir algunas de las coreografías en El cascanueces.
‘Fue creado a la vez [in 1972] cuando period aceptable imitar culturas y representarlas a través de la imitación más que del conocimiento profundo.
‘Se trata realmente de representación, de saber que hemos hecho nuestra debida diligencia y que si estamos representando una cultura, lo estamos haciendo de manera auténtica.
“Creo que los cambios enriquecerán la producción.
‘Es más possible que el público word una diferencia en la producción las noches en que una mujer interpreta a Drosselmeyer.
Ese cambio se produjo después de que comencé a ver quiénes son nuestros héroes en los ballets. No había nada en el papel que me hiciera pensar que solo un hombre podría cumplirlo. Pensé que también podría ser una mujer.
La compañía se comprometió anteriormente a garantizar una mejor representación de las comunidades gitana, romaní y nómada en The Snow Queen después de que fuera atacada el año pasado.
Ha realizado encuestas a todo el private, bailarines y miembros de la junta sobre cuestiones contra el racismo y también ha realizado talleres contra el racismo.
Esta nota fue traducida al español y editada para disfrute de la comunidad Hispana a partir de esta Fuente
