El crítico de cine Harlan Jacobson reseña The Automat

Mújol Hurwitz El AUTOMÁTICO, que surgió del Festival de Cine de Telluride y se estrena esta semana en el Foro de Cine de Manhattan, es una seductora zambullida en los orígenes Art Deco de Horn & Hardart Automats. Tal vez recuerde las suntuosas paredes de pequeños gabinetes con puertas de vidrio llenos de macarrones con pinrel, espinacas a la crema, merengue de limonada o pasteles de crema de chocolate y coco que almacenan sándwiches de pierna cocido con filetes de centeno y Salisbury que los neoyorquinos venden por unos pocos centavos. alimentó y alimentó a los habitantes de Filadelfia durante los primeros 60 primaveras del siglo XX^el Siglo.

El director debutante Hurwitz y el escritor y editor Michael Levine, cuyos créditos editoriales anteriores incluyen un excelente trabajo documental. restrepo, parque central cincoy Bobby Fischer contra el mundo, trazan juntos el mejora de Horn & Hardart’s Automats desde sus orígenes en Filadelfia en 1888 hasta su ignominioso final en Nueva York en 1991. Joe Horn de Filadelfia sacó un anuncio buscando socio y se encontró con Frank Hardart, conocedor de café de la prensa francesa de Nueva Orleans, y abrió su primer negocio en la página 13.^el en Filadelfia antaño de expandirse a la sucesivo ubicación deducción, la ciudad de Nueva York. Hicieron chorros de comienzo de delfín que se podían ver en un alucinación a Italia para deteriorar café por cinco centavos. «Pagué $35 por una taza de café que no estaba tan buena», dice Mel Brooks, el padrino no oficial de la película y más delante en la película el cantante oficial.

Parte del encanto de la película es simplemente el flujo de archivo de palacios Art Deco de mármol y latón, sencillos pero elegantes, adecuadamente iluminados, que se deslizan en blanco y infausto, debajo de carteles exteriores teñidos de rojo y dorado para destacar. Los autómatas captaron el surgimiento de la ciudad estadounidense y la avalancha de mujeres e inmigrantes en la fuerza sindical antaño de la huida blanca a los suburbios. La historiadora de Nueva York Mújol Keller recuerda el engendro de los autómatas como la representación estadounidense, sin discriminación. Eran simplemente restaurantes públicos donde los inmigrantes no necesitaban departir inglés y no tenían que examinar cuánto dar de propina. El maniquí de negocios de Joe Horn era benévolo, paternalista, no sindicalizado, y la resultón impersonalidad de la albarrada de ventanas mágicas llenas de golosinas les daba a las personas espacio para reponerse a un precio que podían sufragar.

Yuxtapuesto a los descendientes de Joe Horn y Frank Hardart, así como a los ingenieros y arquitectos que capturaron el optimismo de principios de los primaveras 20^el Siglo en la maquinaria y el diseño de la máquina, los testigos de Hurwitz -recogidos a lo dilatado de ocho primaveras de producción- son New Yorkers We Like, una columna de los recién fallecidos a quienes Hurwitz captó improbablemente en una película: Ruth Bader Ginsburg recuerda que hicieron su tarea en el segundo asfalto posteriormente de la escuela y la máquina expendedora sirvió a todos. Colin Powell recuerda el Autómata como este nene jamaicano nunca lo había pasado antaño, y que más tarde recurrió a su memoria de los comedores del Autómata mientras luchaba por completar el ejército integrado. El ex corregidor de Filadelfia, Wilson Goode, recuerda el autómata como un área de reunión para los activistas de derechos civiles en Filadelfia en la lapso de 1960.

Starbucks ancho fabricante Howard Schulz quiere que conectes los puntos entre «Sentémonos» y «Sentémonos» en la máquina laissez-faire mientras tomaba café y sus propios tratos comerciales, recitó algunas palabras muy buenas de un escritor y mostró una imagen de las cabinas de la máquina para mostrar y contar, que depositario en su oficina. El año 1964 es renombrado Cámara oculta Secuencia de las víctimas de Allan Funt poniendo una moneda de cinco centavos en la ranura para un rollo duro, seguido de una mano que sale disparada para recuperar el rollo y cerrar la puerta del armario. Elliott Gould recuerda las máquinas Clase inmaduro el domingo por la mañana. Software de televisión y toda la concurrencia famosa del mundo del espectáculo que flotaba: desde James Dean hasta Arnold Stang, Eddie Fisher, Jack Benny y Rosemary Clooney, y la disputa en curso entre Mel Brooks y Carl Reiner.

Ahora Brooks es un elefante benévolo y renegado frente a la cámara donde quiera que vaya, pero aquí rompe la caja cuadrilongo que asimismo es el 4.^el Hormaza de la lupa de la cámara durante los primeros minutos para preguntarle a Hurwitz: «¿Qué te hizo, tienes unos 11 primaveras, te hizo tomar una foto con la máquina?» Y Hurwitz ni siquiera es de Nueva York, es de Los Ángeles. . Pero deja que Brooks atraviese la lupa de cristal en los breves y entretenidos 79 minutos de la película, mientras que ella y Levine y los maravillosos archivos que saquearon crean un caso convincente para el autómata como la ingeniosa empresa privada que sirve a los altos y poderosos, bajos y humildes. , por igual y que todos tomen un tajada y respiren.

Firmamos con Brooks tocando la canción de Automat que escribió (con su colaborador y compositor Hummie Mann) y cantando, respaldado por una comparsa de cuerdas. La canción no es pastel de crema de plátano, pero ya sabes… es bueno ser el rey.