Este fin de semana viajé a Hot Springs para asistir al 16º Festival anual de cortometrajes de Arkansas presentado por Low Key Arts. Lo que solía ser un evento de una indeterminación ahora es un festival completo de tres días con oradores invitados, fiestas nocturnas y muchas películas, 67 películas para ser exactos.
Esta expansión fue un movimiento sobrado audaz para el festival y requirió muchos cambios. Como todos sabemos, el cambio a veces es difícil de aceptar y afrontar. Para ser honesto, tenía mis dudas. Pensé que desplegar presentaciones a películas filmadas fuera de Arkansas podría hacer que el festival fuera menos significativo para los locales; Pensé que aumentar la cantidad de películas aceptadas para el festival podría afectar la calidad. Admito que la directora del festival, Jennifer Gerber, me demostró que estaba inexacto ya que los cambios realizados este año han sido muy bienvenidos y refrescantes.
El pueblo de Hot Springs me sorprende cada vez que lo visito. Recibí un comentario de un cineasta durante el fin de semana de que Hot Springs es un «país de las maravillas del estado». Tengo que estar de acuerdo, porque mientras escribo esto estoy sentado en una cafetería del centro siendo atendido por máquinas totalmente automáticas que discuten. Solo en Hot Springs puedes encontrar un café futurista con temática de robots como el Robo World Cafe, enclavado entre todas las tiendas de saldo de ladrillos y artistas callejeros tocando música o adivinando. Tal vez haya poco en el agua que impulse la creatividad en esta comunidad.
Empecé el fin de semana registrándome en el Motel Happy Hollow, al estilo de los primaveras 50, que ofrecía descuentos a cineastas y asistentes al festival. Me recibieron varios cineastas en el vestíbulo que asimismo se registraban, uno de los cuales era Jon Huggins, nativo de Arkansas, originario de Nashville en el condado de Howard, que ahora actúa y dirige en Nueva York. Su película Sugar Crash, una historia filmada por expertos de dos hermanos jóvenes que intentan ocultar su alijo de dulces de su abuela, se proyectó el sábado por la mañana. Toda la tribu Huggins y el equipo de Dallas viajaron a la ciudad para la ocasión.
ASISTENCIA IMPRESIONANTE
De hecho, una de las cosas más impresionantes del festival de este año fue la décimo, no solo de los lugareños, sino asimismo de cineastas de todo el estado que viajaron solamente para apoyar las películas de Arkansas. Los estudiantes de UCA, los cineastas del noroeste de Arkansas y Little Rock se relacionaron y alentaron el trabajo de los demás mientras tomaban bebidas en el salón adyacente. Este fue fácilmente uno de los festivales de cine más concurridos de este año, suponiendo que sea solo en enero, pero es bueno ver que la muchedumbre verdaderamente regresa a las proyecciones en persona en esta sociedad posterior a Covid.
Hubo muchos momentos destacados en el fin de semana. Las películas presentadas iban desde ciencia ficción hasta comedia y terror, básicamente cada agrupación de proyección tenía poco para todos. Las películas producidas en Arkansas han sido muy fuertes este año. Por ejemplo, «Double Trouble!» de Levi Smith, sobre dos adolescentes que son absorbidos por un distracción de arcade, tuvo algunos de los mejores existencias visuales que he pasado en la memoria nuevo. El emotivo «Banano Triangle Six» de Marc Crandall, sobre un individuo geriátrico que lucha con una evaluación cognitiva, recibió merecidamente el premio Best Arkansas Made Short. Por otra parte, fue agradable ver que el festival presentó películas de directores primerizos que habían participado en el software Inception to Projection, que ofrece Low Key Arts.
El festival asimismo ganó a la actriz Joey Lauren Adams («Chasing Amy», https://news.google.com/__i/rss/rd/articles/»Big Daddy»), quien brindó una charla querida e informativa. presentado por Gerber, sobre cómo una verde de Arkansas trabajó en Hollywood en algunas de las películas más memorables de los 90. Pero asimismo incursionó en temas relacionados con el oficio de hacer cine, en particular la escritura de guiones y la dirección, a medida que hacía la transición de su carrera para estar más detrás de la cámara. Ella impartió mucha información útil y palabras de aliento a una sala llena de cineastas sin experiencia con los fanales muy abiertos.
TEATRO MALCO
Pero lo que más me impresionó del festival de este año es el hecho de que se llevó a promontorio en el histórico Teatro Malco, que es uno de los lugares más emblemáticos del centro de Hot Springs. El mago Maxwell Blade, presente residente de Malco, tuvo la amabilidad de permitir que el festival se hiciera cargo de su teatro durante el fin de semana y este área verdaderamente agregó poco singular al evento, un toque de nostalgia. Escucho por casualidad una conversación en medio del mundo de los robos en la que dos invitados hablan sobre sus memorias de Malco y, específicamente, se escabullen al ventanal para ver Tiburón. Hay poco irónico en estar en un café realizado de robots y escuchar a la muchedumbre memorar el pasado.
Pero por otro flanco, asimismo tengo buenos memorias de Malco. De hecho, escuché por primera vez sobre el Festival de Cortometrajes de Arkansas en el Malco hace más de una término. Yo estaba en la escuela de cine de la UCA y Crispin Glover («Regreso al futuro») había venido a Hot Springs para proyectar una de sus películas experimentales en el Malco. A posteriori de la proyección, estaba esperando en la fila con mi sombrero holográfico de Regreso al futuro 2 para obtener el hológrafo de Glover cuando dos niñas me entregaron un volante para el tercer evento anual de Arkansas Shorts. Al final, Glover autografió mi cachucha y escribió «No estoy en esta película» debajo de la visera de la cachucha. Unos primaveras más tarde, luego de admitir ese folleto, proyecté uno de mis cortometrajes en el festival.
Mientras estoy sentado aquí esperando que Robbie el Autómata me sirva mi tercer café con nata, me doy cuenta de que he tenido un momento de claridad este fin de semana. El sábado por la indeterminación, luego de que se proyectaran todas las películas del día, todos los cineastas fueron a la pizzería SQZBX para la fiesta posterior. Me quedé allí, con la pizza en la mano, mirando a través del restaurante abarrotado a una sala llena de muchedumbre a la que me enorgullece avisar mis colegas, una sala llena de muchedumbre a la que me enorgullece avisar mis amigos.
Al otro flanco de la sala, escuché la voz distintiva de uno de mis antiguos alumnos de cine, Alex Guss, mientras gritaba: «¡Hombre, me encantan los festivales de cine!» Fue en ese momento que me di cuenta de que una comunidad cinematográfica saludable debería ser así. , y con ese subidón me deslicé silenciosa e imperceptiblemente por la puerta trasera. Hice la caminata de 20 minutos de regreso al Happy Hollow Motel en un clima de 40 grados con una sonrisa inquebrantable en mi rostro.
Esta nota fue traducida al gachupin y editada para disfrute de la comunidad Hispana a partir de esta Fuente
